精选优质电影合集
（图源：JanusFilms/由EverettCollection提供。《飞向太空》剧照）最新动态：无论是原版还是翻拍版，《飞向太空》都以其萦绕心头的意境令我们思绪万千。"在太空中，没人能听见你的尖叫。"没错，我们就是要在这份影史最佳太空恐怖片指南里用上《异形》的经典标语——这能怪我们吗？这句点睛台词与影史最佳太空恐怖片浑然天成，精准诠释了那种吸引恐怖片爱好者与普通观众前来探索的星际惊悚魅力。那么，何为太空恐怖片？首要法则虽基础却至关重要：影片主体场景必须脱离地球——即使开场再惊艳或首幕发生在异星，也绝不能出现太空吸血鬼漫步文图拉大道的设定。自《异形》奠定标杆以来，"太空恐怖"标签便召唤出影史长河中一连串星际飞船：从"诺斯特罗莫号""圣约号""普罗米修斯号"，到《撕裂地平线》中的同名飞船，乃至《太阳浩劫》的"伊卡洛斯二号"。这些飞船往往通过幽闭困局的设计，使其本身升格为具有独立人格的叙事角色。太空恐怖题材同样能席卷异星地表。在《异形》系列中，续作迅速将雷普莉与她的陆战队同伴抛离飞船，安置于月球殖民地上，使异形恐怖呈现出全新维度。《普罗米修斯》中若身处狭窄的室内空间，根本无法直线逃离险境；《新铁血战士》让一群亡命徒从高空坠向危机四伏的猎场星球；即便《漆黑一片》里拥有三颗恒星的炙热星球，也未能让范·迪塞尔获得片刻喘息。我们根据烂番茄新鲜度对太空恐怖影视指南进行了排名，认证新鲜影片优先排列。其中包括以有限预算实现最大效果的《掘金》，罗伯特·帕丁森与导演克莱尔·德尼意外合作的《太空生活》，以及备受瞩目的科幻续作《异形：罗慕路斯》。
（图片来源：环球影业、AvcoEmbassy、CannonFilms、顶峰娱乐、UnipixEntertainment/EverettCollection）尽管狼人未能像僵尸、吸血鬼及各类连环杀手等同属暗夜惊悚题材的兄弟角色那样深入流行文化，但这并不意味着没有值得为之欢呼的狼人电影。与多数怪物电影类似，该类型的早期作品往往最为出色——它们为观众开启了前所未见的恐怖世界，也昭示了续集、山寨作与翻拍片的未来。1941年朗·钱尼主演的《狼人》仍是迅捷毛绒的典范，但我们同样要向1935年的先驱之作《伦敦狼人》致敬。由于狼人这一形象相较于环球经典怪物系列的其他角色登场较晚，当时该系列的影响力已开始减弱，制片公司迅速顺应潮流将其纳入跨界联动的续作中。在《弗兰肯斯坦大战狼人》《弗兰肯斯坦之屋》等1940年代的影片中，朗·钱尼虽身处群星云集的演员阵容，仍贡献了精彩演出。坦白说，狼人题材沉寂了数十年，直到1981年一口气涌现出三部颇具影响力的作品：《狼人》、《破胆尖叫》和《美国狼人在伦敦》。随着狼人重回聚光灯下，再加上八十年代的时代特色，自然少不了青少年喜剧《少年狼人》和儿童向闹剧《怪物小队》的登场。自上世纪80年代黄金时期以来的亮点包括：女性主义解构之作《变种女狼》、动作场面爆棚的《触目惊森》，以及在《黑夜传说》与《暮光之城》系列中收获的性感化演绎。若逢月华如练的夜晚，你便该知晓这意味着什么：堵死门窗，将家中银器熔作子弹，准备迎接一场毛絮横飞的恶战。当然，你也可以选择翻阅我们整理的《30部狼人电影必看清单》，在此起彼伏的狼嚎中享受极致观影体验。——亚历克斯·沃
自1979年电视剧《撒冷镇》问世以来，电视荧幕始终是斯蒂芬·金小说及短篇故事改编剧集与迷你剧的热门载体。无论是专为电视制作还是直接发行录像带——还记得录像带时代吗？——这位恐怖大师作品的影视化改编始终备受剧迷青睐，即便它们并未获得太多专业赞誉。您可能还会注意到，虽然获得「认证新鲜」标识的电影会在此处明确标注，但电视剧的认证是以季为单位评定的。在电影与剧集评分混合显示的列表中，单季认证徽章不会展示——请点击进入剧集概览页面，即可查看具体有多少季获得了「认证新鲜」标识。
最新动态：看看《细胞分裂：死亡监视》在烂番茄新鲜度的排名如何！作为他那个时代最具影响力的作家之一，汤姆·克兰西凭借其动作场面密集的军事间谍惊悚小说构筑了一个文学帝国。在长达二十余年的创作生涯中，他推出了《猎杀红色十月》、《爱国者游戏》、《惊天核网》等多部畅销作品。这些以中情局分析员最终成为美国总统的杰克·瑞安为核心角色的小说，因其对技术细节与战术描写的非凡专注，赢得了书迷与军事界人士的交口称赞。汤姆·克兰西的创作遗产横跨多领域：其超过15部作品曾登顶《纽约时报》畅销书榜，由此催生了多部票房大片、风靡全球的《彩虹六号》游戏系列以及大量衍生文学作品。他的持久影响力更通过Prime视频平台热播剧集《汤姆·克兰西之杰克·莱恩》得以延续，将标志性英雄形象带给新一代观众。即便在2013年猝然离世后，克兰西仍在全球维系着忠实的拥趸群体。
（图片来源：EverettCollection/供图方：木兰影业、新线电影公司、索尼经典影业、哥伦比亚影业、华纳兄弟影业）自电影诞生之初，狼人、木乃伊和实验室拼凑的怪胎便已活跃于银幕，但没有任何怪物比吸血鬼更具备镜头感。那些热衷于在镜头前张牙舞爪的伯爵与领主们，身披华美斗篷令人目眩神迷，苍白的肌肤在老式胶片机的闪烁光影中流转。正因如此，当年最杰出的吸血鬼电影——《德古拉》《诺斯费拉图》《吸血鬼》即便临近百年诞辰，至今仍是吸血鬼题材的巅峰之作。这为我们评选吸血鬼电影经典指南设立了标杆，而值得追随这些尖牙足迹的佳作依然不胜枚举。在传说中，我们认知的吸血鬼总是充满魅惑与引诱特质。（或者至少是他们的房产魅力——谁能抗拒一座拥有600间卧房的城堡呢？）自上世纪80年代以来，吸血鬼的性感特质在电影中被不断强化：他们或是性感撩人的郊区邻居（《天师斗僵尸》），或是上流社会的名流（《血魔》），既有令观众心跳加速的俊男阵列（《夜访吸血鬼》），也不乏皮衣加身的叛逆酷儿（《粗野少年族》）。若您只想看动作片，不妨选择《杀出个黎明》、《嗜血破晓》、《黑夜传说》与《三十极夜》。正在为下次的"开棺同乐"之夜寻找片单？不妨从我们精选的40部吸血鬼必看电影开始猎食吧！——亚历克斯·沃
最新评价：观众盛赞丹尼尔·戴-刘易斯在《海葵》中的演绎堪称"大师级"，仅凭其个人表演就"值回票价"。我们正在为丹尼尔·戴-刘易斯的电影进行排名！从他那些获得「认证新鲜」标志的作品开始——这位演员可能是作品列表中认证新鲜影片占比最高的演员之一。这源于戴-刘易斯始终精挑细选的演艺生涯：从初登银幕的《甘地》与《叛舰喋血记》，到1985年担纲主演开创性同性题材喜剧剧情片《我美丽的洗衣店》。至1990年代，他已完全确立其时代级表演艺术家的地位——凭《我的左脚》斩获奥斯卡最佳男主角奖，因《因父之名》获提名，并主演了马丁·斯科塞斯的《纯真年代》与迈克尔·曼的《最后的莫西干人》。在那之后，刘易斯曾暂别演艺圈数年，远赴意大利学习制鞋工艺，直至马丁·斯科塞斯与莱昂纳多·迪卡普里奥邀其出演《纽约黑帮》才重返银幕。他"方法派"演技已成传奇——片场外始终保持角色状态，身着符合时代背景的戏服。这种全情投入的角色塑造令其光芒四射，即便作品间隔数年仍屡获奥斯卡提名，更凭《血色将至》与《林肯传》两度封帝。刘易斯长期宣称即将息影，并在2017年参演保罗·托马斯·安德森执导的《魅影缝匠》后实践诺言。但若说有人能说服传奇重返银幕，唯有其子罗南·刘易斯——他成功邀请父亲与肖恩·宾共同出演自己的导演处女作《海葵》。为庆祝这位影帝回归（即便仅此一部），让我们循着烂番茄新鲜度排名，回顾丹尼尔·戴-刘易斯惊艳绝伦的演艺生涯。——亚历克斯·沃
最新动态：看看《猎后》在这位标志性女星主演的46部电影中排名如何。朱莉娅·罗伯茨在1980年代末凭借《现代灰姑娘》和《钢木兰》初露锋芒后，很快成为了全美民众心中的默认甜心——事实上她在2001年就主演了名为《美国甜心》的电影。这些突破作为《风月俏佳人》奠定了坚实基础，这部现象级浪漫喜剧无可回避地确保了她整个九十年代的所有电影选择都会成为头条新闻。其中包括《塘鹅暗杀令》《连锁阴谋》和《我爱麻烦》等悬疑惊悚片；与史蒂文·斯皮尔伯格（《铁钩船长》）、罗伯特·奥特曼（《云裳风暴》）等名导的重要合作；以及在浪漫喜剧领域再创佳绩的《诺丁山》《我最好朋友的婚礼》和《落跑新娘》——后者让她与《风月俏佳人》中的搭档理查·基尔再度携手。2000年，朱莉娅·罗伯茨凭借《永不妥协》（该片为她赢得奥斯卡最佳女主角奖）全面转型剧情片领域，随后接连出演《正面全裸》《危险思想的自白》《蒙娜丽莎的微笑》和《偷心》。过去十年间她的选片风格趋于轻松，先后参演了《美食、祈祷和恋爱》，并与汤姆·汉克斯合作了其自导自演之作《拉里·克劳》（二人此前曾共同出演迈克·尼科尔斯遗作《查理·威尔逊的战争》）。这位影坛常青树转型演绎厚重题材后硕果累累，接连推出《平常心》《奇迹男孩》《本，回来了》等多部"认证新鲜"佳作。她最近一次奥斯卡提名来自2016年的《八月：奥色治郡》，该片由特雷西·莱特从其百老汇戏剧改编而成。现在，就让我们根据烂番茄新鲜度为朱莉娅·罗伯茨的所有电影排个名！——亚历克斯·沃
影评人表示，基努·里维斯在《好运》中的表现堪称其"从影以来最具魅力的演出"。他曾穿越时空追寻真知，从爆炸的巴士中救下桑德拉·布洛克，将人类从计算机主宰的奴役中解放，更曾为一只遇害的小狗施行影史最酣畅淋漓的复仇——而这些不过是基努·里维斯银幕传奇的冰山一角。自八十年代以特立独行的青年形象崭露头角以来，里维斯始终追随艺术灵感的召唤纵横各类题材：从《比尔和泰德历险记》这样的爆笑喜剧，到《生死时速》《疾速追杀》《惊爆点》这类动作巨制，再到《危险关系》《不羁的天空》等演技力作。当然，他还会功夫。哇。
最新消息：《蓝月》定档10月17日登陆院线。三十余年来，索尼经典影业始终是全球电影传播领域的先驱。该厂牌于1992年作为索尼影视娱乐旗下独立部门成立，凭借发掘并呈现当代最杰出的独立电影与国际影片，在业界树立了卓越声誉。从早期的《卧虎藏龙》《卡波特》到近年的《请以你的名字呼唤我》《困在时间里的父亲》《依然在此》等获奖佳作，索尼经典影业始终为不同时代的观众带来备受赞誉的精彩叙事。其出品影片累计获得惊人的190项奥斯卡提名，包括10次最佳影片提名，并斩获42座奥斯卡奖杯，涵盖最佳男主角、最佳女主角、最佳国际影片及最佳纪录长片等重要奖项。无论是发行《爱》《痛苦与荣耀》《普通女人》这样的国际影片，还是推出《午夜之前》《爆裂鼓手》《骑士》等美国独立电影，索尼经典影业持续塑造着全球电影业的格局。现在，我们将根据烂番茄新鲜度为150部最佳索尼经典影片进行排名。
我们将为杰瑞德·莱托主演的所有影视作品进行排名，包括让他崭露头角的90年代邪典剧集《我所谓的生活》、备受喜爱的独立电影《梦之安魂曲》与《达拉斯买家俱乐部》（后者为他赢得奥斯卡最佳男配角奖）、科幻力作《银翼杀手2049》与《无姓之人》、超级英雄题材尝试《自杀小队》和《莫比亚斯》，以及近期新作《创：战纪》续集！——亚历克斯·沃
那些期待烂番茄应用登陆GooglePlay商店的用户终于等到了好消息——这正是你们期待的安卓版本。烂番茄现已推出安卓版应用，今日起即可下载，随时掌握最新影视资讯、阅读专业影评、自主评分并创建专属片单。更可通过生成式AI搜索助手aRTi获取个性化推荐，发现值得观赏的新作。为庆祝烂番茄应用登陆安卓平台，我们特别盘点了一批登上大银幕的经典机器人角色，并按字母顺序排列如下。从《大都会》《我，机器人》到《机械姬》《机器人总动员》等佳作，这些机器人主题电影都是我们的心头好。别忘了同步关注Fandango点播平台的"安卓主题影视合集"！立即在GooglePlay商店下载适用于安卓的烂番茄应用。缩略图由约翰·纳西翁/盖蒂图片社提供
劳埃德之子杰夫·布里吉斯在1971年凭借其首部重要作品《最后一场电影》一鸣惊人，片中他饰演德州小镇上一位前途迷茫的高中毕业生，并以此角色获得奥斯卡提名。此后，布里吉斯成为美国影坛稳健而令人安心的常青树，活跃于动作惊悚片（《霹雳炮与飞毛腿》《刀锋边缘》）、高成本翻拍作（1976版《金刚》《神秘失踪》）、史诗级票房哑弹（《天国之门》）、科幻题材（《电子世界争霸战》《天外来客》）、戏剧改编作品（《送冰的人来了》）以及诸多精雕细琢的剧情片（《天涯沦落两心知》）之中。布里格斯不拘一格的职业选择使他成为备受爱戴的好莱坞常青树，1998年的《谋杀绿脚趾》无疑印证了这一点。在科恩兄弟的执导下，他身着私服（包括果冻凉鞋）出镜，以"督爷"杰夫·勒博斯基这一角色，用那种永葆困惑却禅意十足的表演，将角色深深植根于流行文化之中，成就了定义时代的喜剧演绎。而《谋杀绿脚趾》更为他后续的里程碑作品铺平道路，包括《大地惊雷》《赴汤蹈火》等佳作，更凭《疯狂的心》将奥斯卡最佳男主角奖收入囊中——这是他七次提名中首次斩获的小金人。现在，我们确信您将驻足观看，因为我们即将开启杰夫·布里吉斯电影巡礼——所有作品均按烂番茄新鲜度排名。 ——亚历克斯·沃
奥斯卡获奖女演员、好莱坞传奇人物黛安·基顿逝世，享年79岁。在好莱坞，明星的起落本是常态，但鲜少有人能像黛安·基顿这般——攀升得如此迅猛，绽放得如此耀眼，且星光历久不衰。早在初登银幕之前，她便凭借伍迪·艾伦的百老汇喜剧《再演一次，萨姆》获得托尼奖提名，由此开启了一段硕果累累的创作羁绊，并延续至大银幕之上。不过基顿的突破性角色早在职业生涯初期便已出现。1970年她在奥斯卡多项提名影片《爱情与陌生人》中完成银幕首秀后，随即在《教父》中与阿尔·帕西诺饰演的迈克尔·柯里昂演对手戏，凭借凯·亚当斯一角引起业界瞩目——这个角色她将在三部曲中持续演绎。然而就在她奠定戏剧表演功底的同时，也开启了与伍迪·艾伦的银幕合作。这段合作始于《傻瓜大闹科学城》与《爱与死》等作品，最终孕育出《曼哈顿》与《安妮·霍尔》这两部当代最负盛名的喜剧经典。后者不仅为黛安·基顿赢得奥斯卡金像奖，更让她意外成为时尚偶像，由此奠定了她作为时代标杆演员的地位。此后基顿继续在正剧与喜剧角色间游刃有余地切换：先凭历史题材正片《烽火赤焰万里情》二度获得奥斯卡最佳女主角提名，随后主演了南希·迈耶斯1987年的喜剧《婴儿热》。这部作品又为她带来1990年代两部备受影迷喜爱的作品——均由迈耶斯编剧的《新岳父大人》及其续集。2003年，基顿凭借迈耶斯执导的喜剧《爱是妥协》中的表演，再次收获奥斯卡提名。基顿选择将晚年演艺生涯的大部分时间投入于制造欢乐，她舍弃沉重的戏剧作品，专注于在《早间主播》《读书会》《麦琪与丽塔》等电影中为观众带来笑声。随着她去世的消息传来，我们在此回顾黛安·基顿的所有电影作品，并按烂番茄新鲜度进行排序。你最爱她的哪部作品？它在榜单中排名第几？请继续阅读完整片单。
最新动态：获得“认证新鲜”评级的《蜘蛛女之吻》已加入片单。若你心怀旋律，我们便备好视觉盛宴：从《绿野仙踪》到《爱乐之城》，盘点影评人口碑最佳的音乐剧！正值迪士尼将林-曼努尔·米兰达开创性之作《汉密尔顿》的舞台影像搬上银幕——该作继十年前百老汇首演、五年前登陆Disney+后终登大银幕——我们特别精选百部载歌载舞的经典之作，每部皆能惊艳全场！这部汇集百佳音乐电影的片单，淋漓尽致地展现了该类型片的万千风貌：经典之作（《爵士春秋》《音乐之声》）、现代佳作（《爱乐之城》《妈妈咪呀2》《新欢乐满人间》）、米高梅黄金时代（《雨中曲》《花都艳舞》）、阿斯泰尔与罗杰斯搭档（《礼帽》《欢乐时光》）、独立小品（《曾经》《黑暗中的舞者》），以及儿童经典（《欢乐糖果屋》《飞天万能车》）。本次盘点仅限真人音乐剧，除《欢乐满人间》这类部分采用动画技术的影片外，不含纯动画作品。我们选取的是角色会突然载歌载舞的电影，而非单纯表演音乐的影片——这意味着《疯狂的心》《波西米亚狂想曲》以及2018版《一个明星的诞生》不在此列，但朱迪·加兰主演的《一个明星的诞生》符合标准。随后我们依据烂番茄新鲜度对所有影片进行排序，获得"认证新鲜"标识的作品优先展示。现在，让我们迎来压轴大戏：影史最佳音乐电影百强榜！
自2006年在《法律与秩序：特殊受害者》某集中初次亮相以来，葛丽塔·李已在影视圈悄然积累了亮眼的履历。经历几个小角色后，她于2012年左右开始活跃于电视圈，先后出演《护士当家》《都市女孩》等剧集，继而凭借《姐妹》《金钱怪兽》等电影作品崭露头角——前者是蒂娜·菲与艾米·波勒联袂的喜剧，后者则是朱迪·福斯特2016年执导、与乔治·克鲁尼和朱莉娅·罗伯茨同台飙车的惊悚片。真正让她迎来事业突破的是两部流媒体剧集：网飞的《俄罗斯娃娃》与苹果TV+的《晨间直播秀》，后者更为她赢得黄金时段艾美奖剧情类最佳女配角提名。2023年，她因在席琳·宋广受好评的爱情片《过往人生》中的表演斩获多项荣誉，这部作品也成为年度最受瞩目的独立电影之一。今年，李演员不仅客串出演了备受热议的喜剧系列《制片厂》中最令人印象深刻的一集，还领衔主演了科幻大片《创：战神》，并与伊德瑞斯·艾尔巴、丽贝卡·弗格森、杰瑞德·哈里斯共同出演了《炸药屋》。为庆祝她辉煌的一年，我们特别梳理了格蕾塔·李主演的全部影视作品。缩略图由JohnNacion/GettyImages提供
最新动态：《我是斯巴达克斯！》——史诗巨制《斯巴达克斯》迎来65周年纪念。直到1946年，时年30岁的柯克·道格拉斯才首次亮相银幕，出演《玛莎·艾尔瓦的奇异爱情》。这位好莱坞传奇人物此前曾在二战期间服役于美国海军，并随后开启舞台演艺生涯。到1950年，他已凭借《夺得锦标归》中米基·凯利一角获得奥斯卡最佳男主角提名，为拳击题材电影树立了现实主义新标杆。尽管拥有棱角分明的男主角外貌，道格拉斯凭借其矫健身手和多变戏路在事业黄金期游刃有余地跨越类型片边界：当黑色电影浪潮式微之际，他在比利·怀尔德1951年作品《倒扣的王牌》中诠释绝望记者；同年更开启其西部片征程，先后贡献出《龙虎双侠》《烽火田园》《大战巴墟卡》等西部片代表作。继《夺得锦标归》三年后，道格拉斯凭借好莱坞内幕爱情片《玉女奇男》再度获得最佳男主角提名。他在1950年代的辉煌持续闪耀：领衔出演迪士尼最杰出的真人冒险电影之一——1954年的《海底两万里》，带领观众深入神秘海域；更凭1956年《梵高传》中塑造的文森特·梵高形象，斩获个人第三次也是最后一次奥斯卡提名。仅仅一年后，道格拉斯在斯坦利·库布里克执导的传世之作《光荣之路》中达成了艺术生涯的巅峰成就，这部作品被誉为影史最杰出的战争片之一。此后他与库布里克再度联手，打造出史诗巨制《斯巴达克斯》。这部影片不仅诞生了影史经典台词"我是斯巴达克斯！"，创下两人商业成就的顶峰，更当道格拉斯公开揭露编剧达尔顿·特朗博的身份、约翰·F·肯尼迪总统公开观影后，正式终结了好莱坞的黑名单时代。上世纪60年代，道格拉斯出演了《五月里的七天》《铁勒马九壮士》《罗马之光》等品质上乘的影片，但显然其票房号召力已不及五十年代。七十年代他身兼演员与导演双职，以这种方式完成了两部电影，其中包括与布鲁斯·邓恩合作的非传统西部片《霸王铁金刚》。他最后一部值得关注的西部片也诞生于此时期：与阿诺·施瓦辛格、安-玛格丽特联袂的《大老千与傻大姐》。此后道格拉斯一度投身科幻领域，先后出演布莱恩·德·帕尔玛的《愤怒》，在《土星三号》中勇闯外太空，并在《核子航母遇险记》中从80年代的航空母舰穿越至珍珠港事件现场。1996年，美国电影艺术与科学学院授予他荣誉奥斯卡奖，以表彰他在好莱坞五十年的卓越贡献。2003年，道格拉斯出演了其最后一部重要影片——家庭喜剧《三代同堂》，该片由他的儿子迈克尔·道格拉斯及孙子卡梅伦·道格拉斯共同参演。2006年，他在电影《幻觉》中完成了最后一次银幕演出，饰演一位在人生暮年接受终极访谈的好莱坞传奇人物。现在，就让我们通过烂番茄新鲜度排名，一同回顾柯克·道格拉斯辉煌的电影生涯与人生旅程！——亚历克斯·沃喜欢我们的内容吗？每周订阅电子报，即可在收件箱中获取更多专题报道、行业资讯与观影指南。
A24最新动态：A24影业今年已推出十二部叙事长片（最新作品包括《粉碎机》、斯派克·李执导的《至高至暗时刻》以及国内引进的《哪吒2》），且势头不减——即将上映的还有《粉碎机》《若我有腿必踹你》《永恒之境》与《至高马蒂》。独立电影公司A24已建立起近乎前所未有的品牌认知度与观众忠诚度。尽管A24并未绑定特定导演（如J·J·艾布拉姆斯与坏机器人影业）、单一类型（如布伦屋制作的恐怖片）或固定媒介（如皮克斯的动画），但每当影迷在片头看到那道彩虹色标识时仍会由衷雀跃——这源于贯穿其优质作品的特有文艺气质：难以精准界定却始终吸引着思想开放的观众与影评人。A24影业始于2013年罗曼·科波拉执导的《查尔斯·斯旺三世心灵一瞥》。这部作品虽未获得票房与口碑的双重成功，却展现了A24一贯的运作模式：为业界公认的独立导演所创作的冒险性作品提供院线发行机会。这一特质随后可见于哈莫尼·科林的《春假》、肖恩·贝克的《佛罗里达乐园》、迈克·米尔斯的《二十世纪女人》以及索菲亚·科波拉的《珠光宝气》。而巴里·詹金斯的《月光男孩》在2017年斩获奥斯卡最佳影片奖，不仅印证了A24对文化脉搏的精准把握（当然也离不开电影学院的认可），更确立了其行业地位。与此同时，聚焦导演处女作也带来了丰厚回报，例如格蕾塔·葛韦格的《伯德小姐》、亚历克斯·加兰的《机械姬》、罗伯特·艾格斯的《女巫》和阿里·艾斯特的《遗传厄运》。近期《瞬息全宇宙》更成为疫情期间的现象级作品，登顶该公司北美影史最高票房宝座。此后我们又迎来了《穿着鞋子的贝壳马塞尔》与《尸体游戏》等佳作。在2024年上映作品中，克里斯汀·斯图尔特主演的浪漫惊悚片《爱如血流》、引发热议的下午茶话题之作《内战》、寓言式恐怖片《我见过电视发光》、探讨死亡议题的《星期二》以及华丽复古的80年代恐怖片《玛克辛》均值得关注。现在，我们将所有A24出品的电影按烂番茄新鲜度排名，认证新鲜影片优先展示！
最新消息：芬彻执导的影评口碑最佳之作《社交网络》迎来上映15周年纪念！我们将为大卫·芬奇导演的所有电影进行排名，其中包括奥斯卡最佳影片提名作品（《社交网络》《本杰明·巴顿奇事》）、观众挚爱经典（《七宗罪》《搏击俱乐部》《十二宫》），还有一部他至今不愿提及的作品（《异形3》）。——亚历克斯·沃
《光辉岁月》迎来上映20周年纪念！"在遥远的2000年…"——深夜脱口秀《柯南·奥布莱恩深夜秀》乐队成员里奇·"拉班巴"·罗森伯格曾在1990年代知名小品剧中用假声这样唱道。当时主持人柯南与搭档安迪·里克特总会幽默畅想千禧年的模样，比如"魔术记号笔会更难闻"，总统竞选广告会"指责竞争对手构思出《星球大战》的扎扎·宾克斯角色"。而真实的2000年，既是9·11事件彻底改变世界前的最后一年，也是依靠众人努力避免电脑系统崩溃的年份，更是佳片云集的黄金时代。以今日视角回望，这份"2000年度百大佳片"榜单不仅是众多顶级IP的起点，更是无数备受喜爱的演员与导演的崛起之年。尤其重要的是，这一年全球完成了从VHS录像带到DVD的变革——画质音效飞跃提升，随心选段观看成为现实。电影从租赁消费品转变为可收藏的艺术品，随片讲评为普通观众揭开制片奥秘，删减片段让影迷窥见剪辑室里的遗珠。人们首次意识到"宽银幕"意味着显像管上下会出现黑边，直到电视尺寸追平影院银幕比例。本次评选标准包含三大维度：首先按烂番茄新鲜度排序的"认证新鲜"影片（《卧虎藏龙》《记忆碎片》《角斗士》）；其次需满足40条以上影评且爆米花指数达60%的"新鲜"影片（《偷拐抢骗》《冲锋陷阵》《不死劫》）；最后统计数据达标但被评为"腐烂"的邪典经典与观众挚爱（《选美俏卧底》《枪之道》《星际传奇》）。（图片由Artisan/EverettCollection提供。《梦之安魂曲》剧照。）第73届奥斯卡颁奖典礼于2001年3月25日举行，旨在表彰2000年度院线电影。与9/11事件后数月举办、充斥着忐忑氛围的2002年典礼（当晚汤姆·克鲁斯还特意发表“我们仍可热爱电影”的演讲）不同，这场2001年初的盛事洋溢着乐观与活力。史蒂夫·马丁在此首度担任主持人，开启了他三度主持奥斯卡的历程。当晚出现罕见场景：史蒂文·索德伯格以两部截然不同的作品同时入围最佳影片，彰显其事业巅峰状态——既有毒品交易题材的惊悚片《毒品网络》，又有真实律政剧情片《永不妥协》。其他最佳影片提名包括：将甜蜜与情欲完美融合的《浓情巧克力》；引爆全球的香港武侠巨制《卧虎藏龙》（亦是众多观众初识周润发、杨紫琼与导演李安之作）；以及最终斩获最佳影片的《角斗士》——这部雷德利·斯科特的史诗巨作当晚共捧回五座小金人。令人遗憾的是，多部佳作与最佳影片提名失之交臂：包含致敬1970年代摇滚乐与《滚石》杂志的《几近成名》；克里斯托弗·诺兰颠覆叙事结构的《记忆碎片》；汤姆·汉克斯主演的荒岛求生佳作《荒岛余生》；以及致郁系心理冲击之作《梦之安魂曲》。（图片来源：福克斯/EverettCollection提供。《X战警》系列。）除了获得影评界认可外，2000年还因一个现象备受瞩目：当年绝大多数高票房电影并非续作，而是开启了延续多年的系列电影序幕。唯一的例外正是2000年全球票房冠军——《碟中谍2》。这部被影迷戏称为该长寿系列中"画风清奇"的作品，是系列中唯一由慢镜头与白鸽爱好者吴宇森执导的影片。本片虽未跻身前百名，仍值得特别提及。其他开创性系列包括二十世纪福克斯为漫威电影革命注入强心剂的野心之作《X战警》。在迪士尼收购福克斯之前，该系列已衍生多部续作与外传，直至2024年《死侍大战金刚狼》起，变种人角色开始逐步融入漫威电影宇宙，并将在2026年集结数十位跨宇宙漫威角色的《复仇者联盟：末日危机》中延续传奇。票房巨作《拜见岳父大人》《不死劫》《小鸡快跑》《死神来了》以及值得关注的《霹雳娇娃》《惊声尖笑》均在随后数年催生了一部或多部续作。即便全球票房仅5300万美元的《星际传奇》，也凭借邪典经典地位让范·迪塞尔崭露头角，继而开启了迪塞尔主导的系列衍生作品与同宇宙观电子游戏。（图片由博伟电影公司/埃弗雷特收藏提供。《变身国王》）2000年问世的优秀动画电影包括：阿德曼工作室出品的爆笑定格动画巨制《小鸡快跑》；迪士尼的《变身国王》——这部闹剧经典最初本是严肃音乐剧，历经重制才焕发新生；以及两部堪称典范的续作《淘气小兵兵：巴黎历险记》和《跳跳虎历险记》。当时主流观众尚未准备好接受更成熟的动画作品，因此唐·布鲁斯执导的太空歌剧《泰坦A.E.》初映时反响平平，后来才成为影迷心中的邪典经典。同样，《勇闯黄金城》这部向鲍勃·霍普公路片致敬的三角恋颂歌，虽竭力模仿迪士尼风格并邀得埃尔顿·约翰配乐，首映时未能引发共鸣，最终通过家庭录像媒介收获知音。迪士尼曾有一次意外的失手未能入选本榜单：尽管票房表现不俗，但早期CGI恐龙对话电影《恐龙》未被收录（请注意勿与皮克斯的《恐龙当家》混淆）。（图源：华纳兄弟/EverettCollection提供）《蝙蝠侠：超越小丑的归来》我们在荣誉提及部分提到《碟中谍2》和《惊声尖笑》，既因其票房成绩不受影评影响，也因它们都是长青系列的重要组成。以下是在百强榜单边缘徘徊的其他作品。尽管《圣诞怪杰》真人版最适合在家长回避时观看，但几代孩童都痴迷于金·凯瑞浓重妆容下的表演。法拉利兄弟试图复刻《阿呆与阿瓜》成功的《一个头两个大》虽未达预期，片中凯瑞的台词仍堪称经典语录宝库。而谁又会忘记《寻车奇遇》这部瘾君子喜剧？它在随后数月间对流行文化产生的震荡至今令人记忆犹新。动画电影当时对普通观众仍属新鲜事物，21世纪初多数动画长片仅限院线小规模上映，迫使核心御宅族前往Suncoast、SamGoody等音像店淘碟。由于主流影评人关注不足，两部震撼血腥的吸血鬼电影未能入选榜单：《吸血鬼猎人D：血欲》与《最后的吸血鬼》。收尾之时必须提及因直接发行录像带而失去入围资格的《蝙蝠侠超越：小丑归来》。作为DC漫画首部PG-13级动画长片，该片在1999年科伦拜校园枪击案后因暴力镜头遭大幅删减。直至2002年未删减版才得以正式面世，终使创作者初心重见天日。（史蒂夫·霍顿）
最新动态：《全是你的爱》现已在AppleTV+上线！影评人称赞这部浪漫喜剧“以温柔而令人心碎的方式，描绘了一段在错误时间遇见真爱的恋情”。听着，《除了你都是谁》乃至《天堂门票》的成功案例表明，我们并非宣称浪漫喜剧和爱情片已在影院全面复苏，但关于这类题材衰亡的论调确实被过分夸大了（就像我们最近几次软件约会的结果一样）。更何况在私密的居家观影场景中？流媒体平台正呈现百花齐放之势，无论是海外引进作品还是多元视角的原创内容，都让这个类型焕发出全新活力。在整理2024年度最佳浪漫喜剧与爱情电影片单时，我们既聚焦于那些令众人屏息惊叹的银幕亲密瞬间（我们拒绝承认还有其他反应方式），也关注紧闭的客厅窗帘后上演的私密故事。入选作品包括：《真爱末班车》（布莱克·莱弗利主演，改编自柯琳·胡佛销量破百万的畅销小说）、《杀手保镖》（格伦·鲍威尔主演并参与编剧——原来美貌与才华真的可以并存）、《挑战者》（赞达亚深陷运动短裤下的三角恋情）、《特技猎人》（瑞恩·高斯林与艾米莉·布朗特带来意料之外的"芭比海默"重聚）、《时光恋旅》（安德鲁·加菲尔德与弗洛伦斯·皮尤跨越数十年的爱情长跑）、《登月大计划》（斯嘉丽·约翰逊与钱宁·塔图姆的浪漫博弈）、《关于你的想法》（安妮·海瑟薇的笑容就是我们的快乐源泉）以及《升级》（卡米拉·门德斯演绎经久不衰的传统浪漫喜剧）。我们已按烂番茄新鲜度对片单进行排序，认证新鲜影片优先推荐。无论是约会之夜、朋友小聚，还是与伴侣相偎观影（即便伴侣是一品脱冰淇淋），海量选择中，总有一款能与你今晚完美契合。
最新消息：山姆·雷米执导的《蜘蛛侠》三部曲即将重返大银幕！托比·马奎尔在2002年《蜘蛛侠》、2004年《蜘蛛侠2》及2007年《蜘蛛侠3》中饰演这位备受喜爱的蛛网侠，三部影片将分别于9月26日、27日及28日进行单日限定放映。更惊喜的是，此次上映的《蜘蛛侠2》为加长剪辑版，将包含八分钟从未在原始影院版中曝光的珍贵镜头！2002年，《蜘蛛侠》震撼登陆大银幕，成功奠定了漫威漫画在超级英雄电影领域的重要地位——此前这一领域始终由DC旗下的超人与蝙蝠侠主导。尽管2000年的《X战警》着力追求团队现代化革新，但《蜘蛛侠》却完全扎根经典传统，连标志性战衣都完美复刻原作。这得益于导演山姆·雷米身为铁杆粉丝的深厚功底，他精准把握并致敬了蜘蛛侠的精髓：从托比·马奎尔饰演的彼得·帕克身上接地气的道德准则与本叔之死的沉重打击，到与玛丽·简的曲折恋情，再到与严苛报社老板J·乔纳·詹姆森的工作日常，最终在与绿魔的传世对决中达到高潮——而绿魔之子，恰是彼得此生至交。蜘蛛侠或许对抗着漫威宇宙中最强大的反派阵容，而山姆·雷米执导的三部曲确实让这些角色在银幕上大放异彩。《蜘蛛侠2》中章鱼博士的机械触手席卷全场，《蜘蛛侠3》更集结了沙人、毒液与小绿魔三大反派。虽然该片与前作同样斩获票房佳绩，但影评人与粉丝的冷淡反响最终使系列续作计划戛然而止。2012年，《超凡蜘蛛侠》重启系列，由安德鲁·加菲尔德饰演帕克。导演马克·韦伯一改山姆·雷米系列的漫画夸张风格，着力构建更贴近现实的彼得·帕克世界——不仅引入玛丽·简之前的初恋格温·斯黛西，更让蜘蛛侠与经典反派蜥蜴博士展开激战。然而《超凡蜘蛛侠2》陷入反派扎堆的困局（电光人、绿魔与犀牛人集体登场），最终导致该系列再度搁浅。随着漫威电影宇宙的全面启动，漫威影业与持有蜘蛛侠电影版权的索尼公司达成协议，成功将这一角色引入MCU。由此，汤姆·赫兰德于2016年首次亮相于《美国队长3：内战》的核心战役，次年便主演了广受赞誉的独立电影《蜘蛛侠：英雄归来》。自那以后，蜘蛛侠粉丝便喜讯不断——先是见证了动画大片《蜘蛛侠：平行宇宙》将迈尔斯·莫拉莱斯引入蜘蛛联盟，又迎来了《蜘蛛侠：英雄远征》与《英雄无归》。连反派阵营也捷报频传：虽然2018年《毒液》未获影评人青睐，却深受观众喜爱。汤姆·哈迪显然也乐在其中，他在《毒液2：屠杀开始》中再度化身埃迪·布洛克。2022年我们迎来了全网疯传的《暗夜博士：莫比亚斯》，2023年则伴随飞天频率更高的迈尔斯步入《蜘蛛侠：纵横宇宙》。2024年以情人节特供《蜘蛛夫人》拉开序幕，这部由达科塔·约翰逊与西德妮·斯威尼主演的作品之后，我们将迎来最终章《毒液3》，以及据称没有蜘蛛侠的真人版蜘蛛宇宙终局尝试——《猎人克莱文》。现在，我们将根据烂番茄新鲜度为所有蜘蛛侠电影（包括其伙伴毒液、屠杀、莫比亚斯的衍生电影）进行排名！
最新动态：电影《一战又一战》现已在各大院线上映。保罗·托马斯·安德森是当代影坛持续保持巅峰创作水准的电影大师之一，其所有作品在烂番茄新鲜度均保持"新鲜"认证。1993年，安德森凭借短片《咖啡与香烟》在圣丹斯电影节初露锋芒，这部以对话驱动的先锋作品彰显出他标志性的多层次叙事手法。其长片处女作《赌城纵横》（1997）未激起水花，但同年推出的《不羁夜》彻底改写局面，通过对1970年代色情产业的暗黑审视赢得满堂彩。此后他又接连推出群像情感史诗《木兰花》（1999）与怪诞爱情小品《私恋失调》（2002），早早展现出游刃有余的创作维度。此后，安德森接连推出多部杰作：荣获奥斯卡奖的石油史诗《血色将至》（2007）、探讨信仰困境的《大师》（2012）、迷幻黑色喜剧《性本恶》（2014）以及精致时装剧《魅影缝匠》（2017）。这四部作品均获得"烂番茄新鲜认证"标志。如今他带着新作《一场接一场的战役》回归银幕，该片由莱昂纳多·迪卡普里奥、西恩·潘与泰雅娜·泰勒联袂出演，正在影院热映。现根据烂番茄新鲜度为保罗·托马斯·安德森全部电影进行权威排名！
若想按顺序观看《异形》系列电影，有两种方式可选：按上映时间或按剧情时间线。建议首选上映顺序，这样你就能率先领略两部影史最伟大的科幻恐怖片，堪称鱼与熊掌兼得。以下是《异形》系列上映时间线（始于雷德利·斯科特1979年的开创之作）：烂番茄新鲜度93%《异形》(1979)94%烂番茄新鲜度《异形2》（1986）44%异形3(1992)56%《异形4：复活》（1997）这四部电影构成了《异形》四部曲，系列以屡次死里逃生的女主角瑞普利命名——这也是西格妮·韦弗奠定演艺地位的标志性角色。从深空商业飞船的普通军官起步，当一种入侵性（多重意义上的）外星寄生生物登船引发浩劫时，瑞普利被迫挺身而出，这种生物后来被命名为"异形"。企业阴谋、诡诈仿生人以及惊艳的视觉设计与导演手法，共同将《异形》从深空鬼屋故事升华为时代经典。随着系列推进，剧情愈发诡谲癫狂且动作升级：詹姆斯·卡梅隆以《异形2》与雷德利·斯科特平分秋色，大卫·芬奇在争议中借《异形3》完成导演首秀，而让-皮埃尔·热内则用《异形4：复活》呈现卡通式狂想。该系列电影沉寂了数十年之久，期间仅在中期有过一次短暂回归——它睡眼惺忪地与《铁血战士》联袂推出了两部跨界电影，便再度陷入长眠。21%异形大战铁血战士(2004)12%《异形大战铁血战士：安魂曲》（2007）随后，斯科特回归执导了《普罗米修斯》和《异形：契约》，这两部作品的剧情时间线设定在其原版《异形》故事的数十年前。73%烂番茄新鲜度《普罗米修斯》（2012）65%《异形：契约》（2017）费德·阿尔瓦雷斯成为15年来首位执导《异形》系列院线电影的新导演，其作品《异形：罗慕路斯》回归了该系列令人毛骨悚然的原始基调。随后，FX电视台的宠儿诺亚·霍利被邀请打造系列首部剧集《异形：地球》。80%《异形：夺命舰》（2024）94%异形：地球如果你想按照《异形》系列电影宇宙的时间线顺序完整观看，那么得从设定在2004年的《异形大战铁血战士》系列开始。祝观影愉快。此后，该系列时间线跳跃至前传双部曲：《普罗米修斯》设定于2089年，而《异形：契约》则发生在2104年。接着我们来到该系列的最新作品——也是首部电视剧——诺亚·霍利为FX电视台执导的《异形：地球》。该剧设定在2120年，恰逢开启整个系列的《异形》首部曲故事发生前两年。紧随其后的是初代《异形》电影，其故事聚焦于2122年某个灾难性的24小时。在《异形：罗慕路斯》中，该系列时间线暂别主线来到2142年。随后通过《异形2》我们看到雷普莉在2179年从漫长沉睡中苏醒，《异形3》的故事紧接着展开。刚才是不是提到了跨越数十年的太空休眠？这还不算完——又经过两百年时空跳跃，《异形：复活》将舞台设定在2379年，为整个系列画下句点（至少就目前已知剧情而言）。以下为您按上映时间顺序整理的《异形》系列电影专题：
1995年的电影市场可谓百花齐放。孩子们为《玩具总动员》和《勇敢者的游戏》中史诗级的视觉特效革新惊叹不已，而成年观众则能沉浸于《盗火线》与《七宗罪》这类粗粝硬核的动作惊悚片，或陶醉于《情定巴黎》和《廊桥遗梦》中令人心驰神往的浪漫情愫。这位鬼才导演出生于加州伯班克——一个病态又衰败的"仙境"。蒂姆·伯顿自幼展露对暗黑艺术的禀赋，先后就读加州艺术学院，更在80年代中期"荣膺"被迪士尼解雇的殊荣。解雇理由竟是：耗费公司资金制作儿童不宜的恐怖动画。这反倒让伯顿得以在大银幕上纵情释放想象力，他与几位志同道合的"共犯"接连打造出《荒唐小混蛋历险记》《阴间大法师》、两部迈克尔·基顿主演的《蝙蝠侠》、《剪刀手爱德华》等邪典佳作。（若您好奇为何《圣诞夜惊魂》未列其中——尽管常被归为其作品，但伯顿并未担任该片导演职务。）或许在凭借《艾德·伍德》完成其巅峰之作——扭转了影史最差导演的文化风评之后，蒂姆·伯顿便一直在个人猎奇项目（如《科学怪狗》《黑暗阴影》）与炫目商业巨制间摇摆不定。其中《爱丽丝梦游仙境》恰如其分地为迪士尼赚得盆满钵满。在经历了创作《小飞象》引发的生存危机后，蒂姆·伯顿已发誓永久退出迪士尼翻拍系列。这一转型似乎为他带来了积极影响——其新作《阴间大法师2》不仅成为自2012年《科学怪狗》后首部获得"认证新鲜"标志的作品，更是继2003年《大鱼》以来首部获此殊荣的真人电影。现在，就让我们根据烂番茄新鲜度为蒂姆·伯顿的全部电影进行排名！
